Exposição comemorativa dos 33 anos da ABA
(Associação Brasileira de Aquarela e da Arte sobre Papel), com os trabalhos de 50 artistas.
Exposição comemorativa 33 Anos Grupo ABA
Exposição comemorativa dos 33 anos da ABA
(Associação Brasileira de Aquarela e da Arte sobre Papel), com os trabalhos de 50 artistas.
Obra do artista Andrei Monteiro vendida na Inn Gallery
"Relevo" / Fotografia com Intervenção 3D / 90x90cm
Andrei Monteiro - pseudônimo de Alexandre Guimarães Pimentel Pinto - autodidata, desenvolve desde a infância as habilidades artísticas herdadas de seu pai, Olympio Gualter Pimentel Pinto. Com seus olhar sensível e preciso, ele procura capturar a essência dramática das cidades, com os edifícios, casas, ruas, carros e pessoas. As suas luzes, sombras e cores revelam-se em diferentes tons e matizes, sendo gravadas em fotos e transferidas para as suas obras de arte. O artista é inspirado pelo movimento das cidades e a vida dos habitantes, retratados através de personagens, ruas, carros, postes, linhas de eletricidade, semáforos e prédios antigos e modernos, transformando a vida em uma sensação única de energia e felicidade. Andrei Monteiro é um pintor e designer das coleções. Ele viaja com freqüência e aproveita a oportunidade para coletar parte da vida desses lugares, que servem de referência para o seu trabalho, usando seu forte poder criativo para criar obras de grande impacto visual. Uma das mais surpreendentes utiliza uma técnica única, em que a combinação de telas sobrepostas e micro-perfuradas criam um efeito 3D, gerando mudanças de cor e paisagens deslumbrantes, dependendo do ângulo de observação. As obras de Andrei Monteiro já foram publicadas nas principais revistas de arte e decoração, e expostas em várias galerias e centros de exposições nacionais e internacionais, bem como exibidas em séries de TV e romances.
#obrasvendidas Obras da artista plástica Barbara Penaforte / Inn Gallery Arte e Design
Obras da artista Bárbara Penaforte vendidas na exposição "São Paulo 24 Horas" na Inn Gallery
1. "Torno" / Serigrafia Artesanal / 76x62cm
2. "Prensa da Gravura" / Serigrafia Artesanal / 68x67cm
Luxus Magazine homenageia artista plástica Teresa kodama
Luxus Magazine homenageia artista plástica e outras personalidades. “O Ano de 2020 começou com extremo brilho, envolto a muita luz e pleno de amor!”. Essa é a afirmação da Artista Plástica. Autodidata, Teresa Cristina Della Monica Kodama, nome artístico Della Monica Kodama, que, dentre celebridades, teve a oportunidade de falar sobre a sua história de vida, seu amor e a inspiração divina pelas Artes Plásticas e sobre a solidariedade que move o seu coração, na Primeira Edição da Revista Luxus Magazine, Especial do mês de janeiro de 2020 e está belíssima! A artista plástica Della Mônica Kodama , autodidata, também está participando da Exposição Coletiva intitulada ” São Paulo 24 Horas” , em homenagem aos 466 anos de São Paulo, com obras de arte pintadas especialmente para a Exposição. A belíssima Vernissage realizou-se no dia 23 de janeiro de 2020, na Rua Doutor Melo Alves, 138, Jardim Paulista, no InnGallery, intitulada “São Paulo 24 Horas”, em homenagem aos 466 anos de São Paulo e contou com a presença de um número expressivo de pessoas que abrilhantaram o evento.
A ARTISTA
Teresa Cristina Della Monica Kodama, uma artista plástica autodidata que desde sua infância descobriu sua paixão pelas cores, pela prática de pintar e desenhar, incentivada intensamente por seus pais. Inspiração Divina e Solidariedade. Della Monica Kodama trata-se de um projeto idealizado por Teresa Cristina Della Monica Kodama, uma artista plástica autodidata que desde sua infância descobriu sua paixão pelas cores, pela prática de pintar e desenhar, incentivada intensamente por seus pais.
Teresa cresceu admirando as pinturas, desenhos e esculturas de seu tio Virgílio Della Monica, que era médico, desenhista, pintor e autodidata.
Ao final de cada ano, Teresa recebia um estojo de lápis de cor de seu outro tio, Lindoro.
Isso serviu de combustível para alimentar ainda mais sua criatividade e paixão por toda a forma de arte, principalmente a arte de desenhar e pintar. Seu primo Affonso também sempre a apoiava. Teresa cresceu admirando as pinturas, desenhos e esculturas de seu tio Virgílio Della Monica, que era médico, desenhista, pintor e autodidata. Ao final de cada ano, Teresa recebia um estojo de lápis de cor de seu outro tio, Lindoro. Isso serviu de combustível para alimentar ainda mais sua criatividade e paixão por toda a forma de arte, principalmente a arte de desenhar e pintar. Seu primo Affonso também sempre a apoiava.
Teresa cresceu admirando as pinturas, desenhos e esculturas de seu tio Virgílio Della Monica, que era médico, desenhista, pintor e autodidata.
Ao final de cada ano, Teresa recebia um estojo de lápis de cor de seu outro tio, Lindoro.
Isso serviu de combustível para alimentar ainda mais sua criatividade e paixão por toda a forma de arte, principalmente a arte de desenhar e pintar. Seu primo Affonso também sempre a apoiava. Teresa cresceu admirando as pinturas, desenhos e esculturas de seu tio Virgílio Della Monica, que era médico, desenhista, pintor e autodidata. Ao final de cada ano, Teresa recebia um estojo de lápis de cor de seu outro tio, Lindoro. Isso serviu de combustível para alimentar ainda mais sua criatividade e paixão por toda a forma de arte, principalmente a arte de desenhar e pintar. Seu primo Affonso também sempre a apoiava.
INSPIRAÇÃO DIVINA E SOLIDARIEDADE
LUXUS MAGAZINE HOMENAGEIA ARTISTA PLÁSTICA
Já em sua vida adulta, Teresa seguiu carreira na administração pública e atuou como Procuradora do Estado, Conselheira do Conselho Estadual da Condição Feminina e também, como membro em várias comissões da Ordem dos Advogados do Brasil. Encerrou sua carreira profissional como coordenadora da Coordenação de Políticas para a Mulher do Estado de São Paulo da Secretaria da Justiça e da Defesa da Cidadania. Devido à sua carreira profissional e também a dedicação a seu marido e suas duas filhas, Teresa havia dado um tempo para sua paixão pelas artes plásticas, mas após sua aposentadoria, o lado artista de Teresa seria despertado mais uma vez e novamente começaria a externar suas impressões e sentimentos através de suas obras, com intenso incentivo da família.
Instagram: @
Website: http://
Obras Vendidas na Inn Gallery Arte e Design
Obras dos artistas Antônio Filipak, Paulo Lionetti e Sandro Corradin vendidas pela Inn Gallery.
Conheça outros trabalhos na Galeria Virtual www.inngallery.com.br
Conheça outros trabalhos na Galeria Virtual www.inngallery.com.br
Exposição São Paulo 24h na Inn Gallery Arte e Design
Obras vendidas na Inngallery
Obras vendidas na "Expo Sustentável | Arte e Design"
(10 a 21/12/2019)
Artista Plástico Paulo Pinheiro
"Cinesia I e II" / Esculturas Paramétricas em Papel / 60x60cm
Luisa Libardi
"Fragrância I e II" / Impressão com Tinta de Pigmentos Minerais / 30x35cm
"As joias da rainha" por Thania Gomide Lino
AS JOIAS DA RAINHA são joias contemporâneas autorais, exclusivas e marcantes.
A marca é a realização do sonho de infância: ser joalheira.
Além de todo o processo, Thania a designer, queria desenhar e produzir. Queria transformar cada pedra e cada grãozinho de metal numa peça linda, com significado e amor.
O melhor de cada material, produzindo peças diferenciadas e marcantes com muito caráter e personalidade!
Obra Vendida na Inn Galllery/Artista Plástica Cássia Cola
Artista Cássia Cola
Clareira A/S/T 100x140cm
Cassia Cola é uma artista que traz uma pintura gestual com muita espontaneidade e cores. Constrói com simplicidade um movimento que expressa liberdade e efeitos sensitivos de cores. Desenvolve em seus quadros um estilo que utiliza poucos elementos porém representados com limites indefinidos. Podemos observar que alguns gestos se parecem com escritas pessoais e leves sinais gráficos. Iniciou com pintura em porcelana e, na sequência, desenvolveu uma paixão pelas cores que faz explodir em grandes telas , realizando com muitos gestos uma técnica que podemos denominar de “action painting.” Atualmente mora em Ribeirão Preto, São Paulo, onde trabalha e desenvolve seu processo criativo utilizando elementos da natureza, tais como: penas de pássaros, sementes, folhas de árvores, pequenos insetos, cascas e etc.
Vendidas na Inn Gallery
1. SONNIA GUERRA: "Diáfano" / Foto Digital sobre Papel Canson / 60x60cm
2. MAURO LAFORGA: "Vaso com Flores I" / Acrílica sobre Tela / 50x50cm
#vendida
Obra vendida na atual exposição "Um Olhar Através da Natureza", que vai até o dia 3/12.
VERA REICHERT: "Anêmonas do Lixo"
Elastômero Termoplástico / 20x16cm
Vera Reichert, artista visual, reside e tem seu atelier em Campo Bom, no Rio Grande do Sul. Em todos os trabalhos, o tema referência é a ÁGUA e a REFLEXÃO, reproduzindo mergulhos feitos em mar aberto e manchas da superfície de lagoas. Sua produção está centrada em questões contemporâneas e na pesquisa de materiais com reflexão para multiplicar os reflexos em suas imagens e objetos. Trabalha com videoinstalações, fotografia, objetos, pintura e desenho. Lançou o livro "A Inquietude do Olhar" no dia 22 de março de 2017, Dia da Água. Desde 1986, dedica-se às artes plásticas. Formou-se na Universidade do Rio Grande do Sul, no curso de Letras, em 1972. Participou ativamente de cursos e ateliês coletivos, com expressivos nomes das artes plásticas (do Rio Grande do Sul, São Paulo e Rio de Janeiro) e cursou Extensões Universitárias sobre Arte.
World Art Show promove Leilão beneficente em Orlando.
A empresa World Art Show - empresa que promove artistas plásticos brasileiros pelo mundo, promoverá leilão beneficente no Dia de Ações de Graça nos Estados Unidos.
O evento será realizado no dia 07 de novembro no TONY’S RESTAURANT, às 19 hrs, em Orlando –Florida.
A iniciativa da direção da World Art Show , que está estabelecida em São Paulo na Av. Pacaembu 1845, deu-se desde que o grupo de coordenação da empresa que trabalham com pesquisa e desenvolvimento de projetos de artes para os Estados Unidos, conheceu a Organização Sem Fins Lucrativos, People Who Make A Difference, fundada pela empresária Márcia Romero, que há 8 anos trabalha em prol da comunidade brasileira, além de atender, inclusive cidadãos Hispânicos e Americanos.
A organização têm se desdobrado em um trabalho de suporte à população que não possui Plano de Saúde e é portador de doença crônica. Muitos precisam de procedimento médico nos Estados Unidos e enfrentam muitos obstáculos financeiros.
Além de atender aproximadamente 6000 famílias durante esses anos, a Organização Sem Fins Lucrativos faz um trabalho impecável em visitas à comunidade local com o propósito de instruir e dar suporte financeiro àqueles que precisam restaurar sua saúde com algum tipo de tratamento ou procedimento médico os quais são muito caros.
A diretora da empresa World Art Show, Sula Costa , afirma que um projeto relevante como esse com certeza terá o apoio dos artistas credenciados em seu projeto para um leilão beneficente pelo menos uma vez ao ano.
Além de artistas que já têm seus trabalhos estabelecidos na Flórida/EUA , o artista plástico Dilson Cavalcanti , estabelecido em São Paulo , será o convidado de honra por ter doado voluntariamente obra para a realização do evento nos EUA, que já têm a data marcada para o famoso dia de Thanksgiving (Ações de Graças).
Arte em Pauta na Inn Gallery
A cidade de Brasília destaca-se no cenário nacional como um reduto de grandes artistas, influenciados, talvez, pela sua estrutura arquitetônica, pelo clima ameno, com noites cálidas e tardes emolduradas por um céu azul, e com entardeceres fulgurantes que contagiam os pincéis dos artistas plásticos. Reunidos na ideia de divulgar esse sentimento, os participantes da Galeria ARTE EM PAUTA houveram por bem trazer à cidade de São Paulo um pedaço dessa emoção. Acolhidos pela INN GALLERY, na pessoa de sua curadora CARMEN POUSADA, apresentam no período de 05 a 17 de novembro uma mostra desses trabalhos que tanto dignificam os artistas ANTONIA CÉLIA, CLAYTON AYUB, DONIZETE GARCIA, JACQUELINE EIKHOFF, MAURO LAFORGA, NANCY SAFATLE, SONNIA GUERRA, POMPEIA CASCÃO, TUCA MOHRY e LUCIA PELLEGRINO. Desafiando os conceitos visuais em criações que transgridem o cotidiano, esses artistas primam pelo aprofundamento de seus conhecimentos através de incansáveis estudos, sejam no Brasil ou fora dele, para lograr um acervo de conteúdo hermético ou explícito e, às vezes, social e político. No intuito de propagar esse material, cujos criadores se recusam a mantê-los desconhecidos, esses brasilienses apresentam suas obras, com o carinho que foram criadas, para deleite dos que desejam conhecer um novo enfoque do mundo dos artistas plásticos do Planalto Central.
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